Autor: Vicenç Batalla

Esta es su apuesta de largo recorrido dentro del Festival de Otoño de París, que abrió del 7 al 9 de septiembre en un paraje del bosque de Vincennes, con su adaptación de Ultraficción nr. 1, ensayo preparatorio de su última pieza oficial Una imagen interior. Y con el prisma de inscribir sus propuestas de reflexión sobre la evolución humana y la tecnología en plena naturaleza. En este contexto, también forman parte de la obra colectiva itinerante Paisajes compartidos, dirigida por los suizos Caroline Barneaud y Stefan Kaegi, y en la que colocan una alargada pantalla horizontal en medio de un prado a modo…

Este es el objetivo de una nueva edición del Visa pour l’Image 2023 de Perpiñán, del 2 al 17 de septiembre. Una 35ª edición que su director, Jean-François Leroy, sitúa bajo el reto que suponen los nuevos programas de inteligencia artificial. Pero que Leroy lo considera como una oportunidad de relanzar la profesión. “Esta necesidad y estas ganas de realidad convertirán a partir de ahora los emisores de informaciones verificadas y auténticas aún en más indispensables de lo que ya lo eran”, reivindica en la presentación de este año apartando los miedos que el fotoperiodismo desaparezca e invitando a los medios de…

En El espíritu de la Comena Torrent, a los seis años, encarnaba a esa Ana que compartía pantalla con Frankenstein y con un miliciano antifranquista tras una guerra ganada por los fascistas. Entonces, la inocencia de Torrent quedó grabada en nuestras retinas -que se mantuvo con el éxito, especialmente en Francia, de Cría cuervos (Premio del Jurado de Cannes 1976) de Carlos Saura, tres años después- hasta que ella misma eligió seguir una carrera de actriz. Lo poco prolífico de Erice -cuatro largometrajes con este- ha hecho que ambos no se volvieran a encontrar hasta ahora para una película como la…

El realizador vasco lo ha escogido para el rol de Miguel Garay, el director refugiado en una cabaña cerca del mar décadas después de no haber podido terminar su película por la desaparición de su actor protagonista (Julio Arenas/José Coronado). Más o menos como el propio Erice y su frustrado El embrujo de Shanghai. Contactado por una periodista de televisión (Helena Miquel) de un programa para dar con desaparecidos, un Miguel Garay/Manolo Solo entre escéptico y curioso emprende un camino de reencuentro de sus antiguos compañeros de ruta (incluido la hija del actor desaparecido, interpretada por Ana Torrent) y sus recuerdos…

La segunda y tercera corresponderán a Manolo Solo y Ana Torrent. No tenemos directamente al octogenario Erice (Karrantza, Vizcaya, 1940) porque no fue al estreno mundial en el pasado Festival de Cannes en mayo. El motivo lo explicó él mismo en una carta al diario El País, y supone una ruptura de confianza con el delegado general del certamen, Thierry Frémaux, no tanto por no haber incluido la cinta en la competición oficial, sino porque no le comunicó con suficiente tiempo la decisión de relegarla al apartado de Cannes Premières, de estrenos fuera de concurso. El director español contaba con la posibilidad de abrir la…

Hasta ahora desde el aire, como nos demostró en el Visa pour l’Image de Perpiñán en 2018 con Big Food, con unas imágenes impresionantes y estremecedoras de la industria intensiva agrícola y ganadera. Ahora, como continuación, sobre las Pescas Mundiales que ponen en peligro el futuro de las reservas pesqueras marinas y que presentó en el Visa pour l’Image de 2022 con imágenes esta vez con drones. No sabemos si, en el transcurso de este último año, ha conseguido subir a estos barcos gigantes que procesan buena parte del pez rebozado que nos comemos en los restaurantes o en casa o los trozos de atún…

Para la elaboración de la dramaturgia ha trabajado con Clara Roquet, una consumada guionista que, hace dos años, se estrenó como realizadora con Libertad en la Semana de la Crítica de Cannes, también ambientada en la Costa Brava. Por su parte, Martín sigue una evolución lógica desde que en 2015 se dio a conocer con Las amigas del Ágata (Les amigues d’Àgata), ya como protagonista, y que da el nombre de àgates a toda una nueva generación de cineastas catalanas. En 2017, Martín dirigió su primer largometraje, Júlia Ist, que era mucho más que autobiográfico sobre su escapada Erasmus a Berlín. Dos años después, protagonizó el cortometraje…

Da la casualidad que, en estas dos películas, la actriz protagonista es la alemana Sandra Huller. En el film de Glazer, actúa con toda la frialdad y sobriedad posible, de acuerdo con el tono del largometraje. Pero también de un rol que no hace trampas en el guion. En cambio, en la película de Triet, a Huller se la ve sobreactuada entre un francés, que no domina, y un inglés con el que acaba hablando en los momentos clave sin que esté realmente justificado la elección de su papel por parte de la realizadora (eso sí, ya había trabajado con…

De entrada, la primera subida a la alfombra roja el 16 de mayo se hace como film de apertura, pero fuera de competición, con la cinta de época Jeanne du Barry, y donde la realizadora francesa Maïwenn encarna a su vez la protagonista cortesana de Luis XV en Versalles. Y en que el rey no es otro que Johnny Deep, el actor norteamericano que hace un año estuvo en el centro de un sonado juicio por violencias contra su exmujer Amber Heard pero en el que ambos fueron condenados. Ya veremos si Depp desfila por la alfombra, pero lo que sí…

Y, así, por primera vez para Citarella una película suya desembarca en las salas de cine de este lado del Atlántico a rebufo de la buena acogida crítica de La flor (2018), el reto anterior de Mariano Llinás de catorce horas del cual la realizadora fue, en ese caso, productora. En su momento, pudimos mantener una larga conversación con el incisivo Llinás (coguionista del reciente éxito Argentina 1985, de Santiago Mitre), en el marco del festival Cinélatino de Toulouse. Esta vez, en el mismo certamen occitano (24 de marzo-2 de abril), charlamos con una Citarella que, además, venía de recoger el Gran Premio del Jurado del…